本片记录了4个国家4名婴儿从出生到一岁多学会走路之间的成长过程。这四名婴儿分别是非洲纳米比亚奥普沃的厐倪骄（Ponijao）、日本东京的玛丽（Mari）、蒙古巴彦钱德曼的贝雅（Bayar），和美国旧金山的海蒂（Hattie）。影片采取了纯观察的记录方式，完全没有字幕或解说，刻画了非洲部落中的厐倪骄与蒙古包中贝雅的相对原始、亲近大自然的成长环境，以及玛丽与海蒂身处发达国家，居住环境优渥、物质极大丰富的生活方式。但影片并未对这些不同的国家与生活环境做出任何价值判断，而是将重心完全放在了四位婴儿的成长过程之上。他们各有各的可爱，令观感趣味十足。 ©豆瓣

2019年，著名钢琴家伊戈尔·列维特邀请电影制作人雷吉娜·席林走进他的生活、家中和工作室，拍摄幕后花絮。当时，他的唱片《贝多芬：钢琴奏鸣曲全集》刚刚上榜，他108站的世界巡演也成为当年最受期待的活动之一。这位经常引发争议的演讲家，否认自己的俄罗斯血统，并公开谴责德国的反犹太主义，正处于一种文化思潮的浪潮之中。然而，世界却停滞了。新冠疫情引发了列维特职业生涯中最引人注目的音乐转变之一：没有观众的表演还有什么意义？这位技艺精湛的音乐家以无比的真诚，偶尔的恐慌发作，拥抱着寂静、孤独和与世隔绝。列维特身着黑衣，经常赤脚，每晚7点准时在自家客厅直播，通过推特举办了52场音乐会，积累了一批狂热的粉丝。见证一位艺术家与数百万比以往任何时候都更需要联系的陌生人创造一个全新的接触点。

2012年芝加哥国际影展「金雨果奖」最佳纪录片提名。迪拉吉阿柯卡尔导演，纪录影响无数电影工作者的影坛宗师-英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼)，幕前幕后的创作历程。全片柏格曼透过写给心中「缪思女神」丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼)的情书，并穿插柏格曼多部影坛重要作品及幕后经典画面，引领观众揭开传奇电影罗曼史。与英格玛柏格曼(英格玛·伯格曼)拥有超过长达42年情谊的传奇女星-丽芙乌曼(丽芙·乌尔曼)，透过柏格曼写给她的情书，望现这段影坛浪漫半生缘。柏格曼在写给丽芙乌曼的情书中，形容这段爱恋是「爱与痛的牵连」……

这部系列纪录片将对在公海上捕鱼的拖网渔船进行跟踪拍摄。拖网渔船的船长为了满载而归，并让自己和船员赚取更高的收入会进行各种疯狂的海上冒险。我们的摄制组将登上这些拖网渔船，对他们在公海上的捕鱼过程进行跟踪记录。这些精彩的故事发生在近80平方公里的海面上，每集节目都会讲述这些拖网渔船在大西洋和英吉利海峡等海域经历的漫长而艰难的一周，通过不同拖网渔船的场景切换，我们可以看到它们遭遇的不同命运。每条拖网渔船一次出海只有7天时间来追逐鱼群，并实现自己的财务目标。阿德尼亚号试图为挪威的一位买家捕到1000吨鲭鱼，并赚取100万英镑，而海洋骄子号必须在沉船周围撒网才能有所收获。每艘拖网渔船都面临着各自的挑战，包括生疏的新船员、猛烈的风暴和其他船只的竞争。

由SAO纪录片团队出品的《风来尼泊尔》呈现了自2008年后，尼泊尔宣布成立共和国的十年后的样貌。本片深入尼泊尔城市的大街小巷，用镜头记录当地人的生活状态，用画面讲述尼泊尔的风土人情。力求以最真实的视角去展现幸福指数最高的国家。《风来尼泊尔》是SAO系列纪录片的一次全新尝试，旨在呈现SAO风格纪录片的独特魅力与真实。

深入了解葛培理的一生，在他近七十年的传教生涯中，他的基督福音改变了数百万人的生活。

安东尼·波登访问该国并深入探讨政治问题以及当地的食物和文化。

改革开放之初，山城重庆特殊的地理环境孕育了一个特殊的行业——山城棒棒军。爬坡上坎，负重前行的三十多年，数十万棒棒大军不仅挑走了汗水浸泡的年华，也挑走了属于自己的年代。癸巳岁末，几个佝偻背影即将道别正在消逝的行业，一名退役中校扛起一根棒棒开始了自己的追寻——辉煌与尴尬，艰韧和无奈，他们的人生无须评说，他们的故事值得铭记。

人们一直认为所有维京战士都是男性，但新发现挑战了我们自以为知道的一切。科学家兼国家地理探险家埃拉·阿尔沙马希 (Ella Al-Shamahi) 踏上了探索之旅，利用尖端科学技术揭示出精英维京女战士在一千多年前生活和战斗的证据。

第二次世界大战期间，各国的命运取决于其军火库的强大以及对火力优势的不懈追求。精心打造的武器，其设计目的只有一个，那就是确保技术优势。本系列探讨了战争机器与人类决心所驱动的海量原材料之间错综复杂的联系。本系列共四集，深入探讨了参战国组织结构的复杂性，并仔细审视了决定性武器的设计、性能和生产。

该纪录片不仅是当下最火爆的海鲜美食地图，更是一部现代版的海错图，每一集紧张刺激犹如谍战大片的节奏和形式，简直就是海鲜版007。

这是今年11.14首播的一部纪录片，讲述了35年来工业光魔公司为电影特效做出的重大贡献。工业光魔不仅为无数的大片制作特效，还发明了特效视觉，它拥有世界上最有才华的电影艺术家，不断地把特效推向一个更高端的水准。工业光魔在这35年间，制作了300多个特效电影，没有任何其他公司能够达到这个记录，甚至也没有接近！这一个小时的长纪录片拍摄了乔治卢卡斯、史蒂文·斯皮尔伯格、朗·霍华德、J.J.艾布拉姆斯和乔恩·法夫罗、还有演员塞缪尔·杰克逊和罗宾·威廉姆斯、制片人杰里·布鲁克海默和约翰·拉塞特、迪士尼和皮克斯动画公司的首席创意人。也采访了许多工业光魔的关键视觉场景场景导演，丹尼斯·穆伦、约翰·诺尔、约翰·戴克斯特拉、巴勃罗·赫尔曼、本·斯诺等等更多。中报道了太多的采访，许多未公开的片段和深入的幕后（深入！），显然如果你是一个电影特效参与者，或者是一位CG学生、艺术家，这绝对不能错过的片子！这里附上一段工业光魔的介绍（百度百科）：工业光魔公司（全称：i工业光魔，简称：ILM），由著名导演乔治·卢卡斯于1975年重建，并为第一部《星球大战》（明星）事实上，在历史上拥有最高的十部影片中，有八部使用了工业光魔公司制作的视效。工业光魔公司获得了多达 28 项奥斯卡奖：其中 14 项为最佳视效奖，另外 14 项为技术成就奖。在过去 30 多年里，工业光魔公司首次实现了突破性的电影特效和制作流程。